| 李可染的山水畫重視意象的凝聚。他強(qiáng)調(diào)作山水畫要從無(wú)到有,從有到無(wú),即從單純到豐富,再由豐富歸之于單純。他在40年代的山水作品還留有朱耷、董其昌的影子,清疏簡(jiǎn)淡,是一種線性筆墨結(jié)構(gòu)。50年代以后的作品,借助于寫生塑造新的山水意象,由線性筆墨結(jié)構(gòu)變?yōu)閳F(tuán)塊性筆墨結(jié)構(gòu),以墨為主,整體單純而內(nèi)中豐富,濃重渾厚,深邃茂密。 他從范寬、李唐、龔賢、黃賓虹等古今大師那里汲取了創(chuàng)造樸茂深雄風(fēng)格的營(yíng)養(yǎng),又迥然不同于他們。他多取材于江南與巴蜀名山大川,因而融鑄了他風(fēng)格中的幽與秀。他的純樸、醇厚的北方素質(zhì)又使他的風(fēng)格溶入了樸茂深沉。他又將光引入畫面,尤其善于表現(xiàn)山林晨夕間的逆光效果,使作品具有一種朦朧迷茫、流光徘徊的特色。從總體看,李可染的山水畫比明清山水畫更靠近了對(duì)象的感性真實(shí),從某種意義上看減弱了意與形式趣味的獨(dú)立性。這是對(duì)于明清以來(lái)山水畫愈益形式化、程式化傾向的一種補(bǔ)正和突破,且與五·四運(yùn)動(dòng)以來(lái)注重寫實(shí)的文藝思潮相一致。 |
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